VISIÓN FANTASMAL - CRÍTICA PRESENCE

 Presence es un film fantasmal, curioso, que plantea una nueva visión, experimente y desaprovechada. La premisa del guion es demasiado tradicional, que para ser de Steven Soderbergh es bastante mediocre, porque su esencia ya es inexistente en sus últimos trabajos. Aunque, obviando el hecho de quién es el director, genera una cierta inmersión y empatización que se mantiene, con una idea que se podría haber explotado más y un desenlace que se aguanta con pinzas. La ejecución de la narrativa y la puesta en escena, es prometedor por el potencial que tiene, y está bien ejecutada, pero plantea una historia que daba mucho más juego y se desperdició. Pese a que consigue captar tu atención de forma temprana, para mantener la inmersión y empatización a lo largo del desarrollo completo del relato. Reforzando la implicación para lograr que te involucres tanto mental como emocionalmente, de un modo particular y progresivo; catalogarlo como terror es demasiado arriesgado y erróneo, porque no da miedo en absoluto. Parece más un experimento a medio hacer, y como tal sí que te la compro, pero no como terror. La hibridación de géneros es excelente, con una transición totalmente impecable, que fusiona a la perfección: Cine Experimental, Suspense, Thriller, Sobrenatural, Fantasmas, “Acción”, Cuotidiana, Personal, Crimen y Tragedia. El ritmo del guion es discreto y fragmentado, dispersamente, porque a veces es muy lento, en otras es potente, en otras ocasiones cumple las necesidades de cada secuencia, en otra no, creando así un viaje emocional, fragmentado, confuso y experimental.

La interpretación de Lucy Liu es la más creíble de todas, aunque ambigua. Solamente capta a la perfección la esencia y matices del personaje. Es demasiado grotesco, la forma tan descarada que tiene de sobreactuar West Mulholland; llega a ser brutalmente artificial, con movimientos ortopédicos.

El presupuesto fue de dos millones, y la recaudación de entre 10 y 11 millones de dólares. Al parecer, no hay cifras publicadas, pero se sabe que comprar esta película en Sundance, fue increíblemente caro, excesivamente alto, como si fuera una superproducción. El rodaje duró once días exactos, y de esos días, alguno solo se rodaba medio día. Se filmó en Nueva Jersey. Para rodar desde la perspectiva del fantasma usaron la cámara Sony A7, con un estabilizador Ronin. Se grabó en orden cronológico y no se repetía la toma, si los actores se equivocaban lo dejaban, afectando al ritmo y la sincronía (todo es en plano secuencia). El equipo fue reducido y a veces lo ocultaban (pues no tanto, porque si te fijas bien, se ven las sombras del cámara y compañía). Se rodó durante el período sindical de SAG-AFTRA. En los créditos, los nombres de Peter Andrews y Mary An Bernard, son los motes que usa Steven Soderbergh, cuando hace de director de fotografía y montador. No ensayaron in situ, solo hicieron los ensayos a través de Zoom (mala decisión). Los actores memorizaron sus diálogos, los ritmos y los movimientos. Steven Soderbergh confesó que utilizar la perspectiva del espíritu rompió moldes y era un experimento (pues en eso se quedó, un experimento). Se estrenó en 24 de enero de 2025. Las críticas fueron mixtas, resaltando que es un film de terror que no da nada de miedo.

Steven Soderbergh ha creado un guion técnico experimental, que plantea un punto de vista interesante y visualmente llamativo. La dirección de actores está en sintonía con el entorno.

En resumen, si quieres ver un experimento a medio hacer, de una historia viéndola como un fantasma, tienes: Presence.       

Nacho Stars: 6,4

Nacho Miret

Enlace Película: Presence (Amazon Prime Video)