Entradas

LA PELÍCULA DE CRÍMENES ARQUETÍPICA - CRÍTICA JOE BABAY

Imagen
  Joe Baby es un film prototipo, vacío, criminal, cliché y predecible. La premisa del guion es de lo más arquetípica posible. Como resultado, todo es exageradamente predecible y se resuelve todo el misterio a los 10 min. Abarca todos los clichés existentes, haciendo una historia plana. La ejecución de la narrativa y la puesta en escena es insustancial y repleta de fallos. Necesitan una clase de biología animal urgentemente, porque según ellos un zorro es un perro. Rick White (Kenneth Choi) tiene los principios que se transforman a voluntad de la escena. La coreografía de las secuencias de acción es grotescamente visible. La sangre de los crimines es demasiado artificial, es un pegote de kétchup. El jarrón que le lanza Joe Baby (Dichen Lachman) al culpable se rompe antes de impactar. Además, ¿cómo es posible que un disparo a la altura del estómago apuntando hacia abajo, la herida esté en el hombro?. El desarrollo narrativo es demasiado cliché e insustancial, se ha visto hasta la sa...

HAY DECISIONES QUE NO SE PUEDEN CAMBIAR - CRÍTICA ME BEFORE YOU

Imagen
  Me Before You es un film muy personal, emotivo, tronchante, trágico, sincero, directo, sin filtro, prometedor, crudo, visceral, real, subyacente, intenso, revelador, educativo y didáctico. La premisa del guion es una gran obra maestra, que hace un baile único de emociones muy intensas. Respaldado por una muy contundente y muy sonora parte cómica, humor negro, picante y demás. Naciendo una estratosférica inmersión y empatización continua. La ejecución de la narrativa y la puesta en escena es una impresionante genialidad de la sensibilidad humana. Mostrando de una manera brillante y subyacente varios niveles argumentales. Consiguiendo capturar tu atención de forma muy temprana. Creando una infinita inmersión y empatización inmediata. Reforzado por un desarrollo narrativo tan genuino que explora la inmensidad y complejidad de la psique humana y el dolor. Asegurando y acelerando el progreso de conversión a un personaje propio dentro de la historia y la vivencia interna de la trama. ...

NO ERA PARA MÍ - CRÍTICA SOLO MIO

Imagen
  Solo Mio es un film cliché, italiano, romántico, común, gracioso, cómico, predecible, sincero, directo y reflexivo. La premisa del guion es la típica y cliché comedia romántica, con detalles extremadamente predecibles porque se han usado un trillón de veces y Kevin James hace lo mismo de siempre. Su punto fuerte es el clímax, que si no fuera por él bajaría muchísimo la nota y la parte cómica muy efectiva y sonara que reside en Kim Coates. La ejecución de la narrativa y la puesta en escena es fragmentada y ambivalente. Porque consigue capturar tu verdadera atención y enganchar en el clímax, con intriga leve, drama psicológico y pequeños giros de guion. Generando una personal inmersión y empatización inmediata. PERO, fuera del clímax, sacando a Kim Coates, Alyson Hannigan, Nicole Grimaudo, el ritmo del guion y la hibridación de géneros, el film pierde muchísimo debido a lo predecible que es, porque está repleto de clichés. Sin eso la puntuación bajaría mucho drásticamente. Además,...

SER PADRE - CRÍTICA GOODRICH

Imagen
  Goodrich es un film gracioso, cómico, divertido, dramático, moralista, paternal, sincero, directo, educativo, didáctico, personal, cotidiano y necesario. La premisa del guion está protagonizada por una presencia personal y moral muy potente y subyacente, que da valiosas lecciones de vida. Respaldado por una contundente y muy sonora parte cómica. Generando una personal inmersión y empatización continua. La ejecución de la narrativa y la puesta en escena es de una sensibilidad humana brutal. Consiguiendo capturar tu atención de forma muy temprana. Naciendo una imponente inmersión y empatización inmediata. Reforzado por un desarrollo narrativo que impulsa el autodescubrimiento y el crecimiento personal mediante lecciones de vida muy valiosas. Asegurando el progreso de conversión a un personaje propio dentro de la historia y la vivencia interna de la trama. Involucrándote tanto mental como emocionalmente, de un modo moral y psicológico. A la que empiezas a hablar interna y extername...

UNA PELÍCULA DE JOHN CENA - CRÍTICA FREELANCE

Imagen
  Freelance es un film de John Cena, común y sistemático. La premisa del guion está carente de toda originalidad posible. Todas las películas de John Cena son iguales, lo mismo que ocurre con Jason Statham y Steven Seagal, que has visto una y las has visto todas. Tiene la misma premisa que Heads of State , demasiado idéntica. Además, todas las películas de John Cena usan un viejo truco de marketing, apoyarse en caras conocidas: Idris Elba, Alison Brie, Christian Slater, Alice Eve, Marton Csokas. Se nota demasiado el croma y el CGI es intermitentemente artificial. La ejecución de la narrativa y la puesta en escena es demasiado pobre y sin supervisión. Consigue capturar tu atención de forma muy temprana, PERO, en segundos se esfuma. Por si fuera poco, tiene un fallo de raccord que se nota una barbaridad: Cuando Venegas (Juan Pablo Raba) se hace una selfie con Claire Wellington (Alison Brie) está en una posición y cuando ves la foto está en otra completamente diferente. Tiene un desa...

LOCURA SOLAR - CRÍTICA SUNSHINE

Imagen
  Sunshine es un film suicida, espacial, duro, apocalíptico, crudo, visceral, psicótico, sincero, director, previsible, educativo y didáctico. La premisa del guion es un clásico de la ciencia ficción, donde todo empieza a irse a la mierda, en cuanto les da el síndrome del salvador y van a salvar a alguien, igual que en Alien . Generando una sincera inmersión y empatización continua. La ejecución de la narrativa y la puesta en escena es una maravilla de la narración, de hecho, es su punto fuerte. Consiguiendo capturar tu atención de forma muy temprana. Naciendo una personal inmersión y empatización inmediata. Reforzado por un desarrollo narrativo con mucho trasfondo emocional y varios detalles demasiado predecibles. Asegurando el progreso de conversión a un personaje propio dentro de la historia y la vivencia interna de la trama. Involucrándote tanto mental como emocionalmente de un modo psicológico e intenso. A la que empiezas a hablar interna o externamente con la película ya te ...

RETRATO DE LA ESTÚPIDEZ HUMANA - CRÍTICA FIRST LIGHT

Imagen
  First Light es un film moralista, sincero, directo, alien, educativo, didáctico, gracioso, revelador, humano, sincero y directo. La premisa del guion es el vivo y perfecto retrato de la estupidez humana y su incansable egocentrismo, reflejando de maravilla la verdadera naturaleza de ser humano. Respaldado por una contundente y muy sonora parte cómica. Generando una imponente inmersión y empatización continua. La ejecución de la narrativa y la puesta en escena es una genialidad estratégica, exponiendo la gran verdad sobre la naturaleza humana que muchos se niegan a ver. Consiguiendo capturar tu atención de forma muy temprana. Naciendo una sincera inmersión y empatización inmediata. Reforzado por un desarrollo narrativo tan brillante que ensalza una verdad cósmica detrás de otra, sustentado por información real, que solo los enterados en el tema conocemos. Asegurando y acelerando el progreso de conversión a un personaje propio dentro de la historia y la vivencia interna de la tram...