Nacho M.V. Films

  Voleuses es una película de robos, cómica, lésbica, de venganza, justicieras, asesinas, dramática y thriller, caotica y que las partes funcionan, pero de manera independiente. Es una especie de Ocean’s 8 francesa y excesiva. El ritmo y la trama son inestables. El guion es algo confuso, porque está sobrecargado de tramas, subtramas y narrativas (hay demasiadas); además que la puesta en escena y la ejecución de la narrativa, no ayudan en nada, porque todas las historias que te narra, no cohesionan bien del todo entre ellas, resultando en un desencaje absoluto. El ritmo es totalmente variable y desequilibrante, pasa de rápido a lento y viceversa, de forma muy brusca y repelente. Es un guion indeciso pero efectivo. La parte cómica funciona, consigue sacarte alguna que otra pequeña y corta carcajada. Se puede apreciar el claro humor francés. El personaje de La Madrina (Isabelle Adjani) es demasiado cliché, nada innovador, ni original, y demasiado visto; lo que lo convierte en un per...

Con Inglourious Basterds Tarantino deja muy claro de una forma muy evidente que su género favorito es: El Western. Intenta emularlo al mismo nivel de los westerns antiguos. Lo único que demuestra es: que es algo inalcanzable debido al cambio que ha sufrido la industria del cine y el público. Inglourious Basterds posee uno de otros muchos errores imperdonables, a la hora de traducir el título del film al español. Esta mal escrito aposta, porque es un chiste formado por Quentin Tarantino, pero con el título corregido al pasarlo al español creyéndose que era una falta de ortografía, han destrozado el título y la película; porque para que el film haga más gracia (conociendo el humor negro de Tarantino) hay que conocer el titulo original: Inglourious Basterds . Con esta película ocurre lo mismo que con Star Wars (un western galáctico): aunque este ambientada en la época de Hitler (de los nazis), sigue siendo un western. No es necesario que transcurra en el salvaje oeste y que haya co...

Nada más empezar el film, Claudia Llosa muestra a una madre (Jennifer Connelly) preocupada por sus hijos y por curar mediante la medicina alternativa y curanderos el dolor de su hijo pequeño causado por la enfermedad que tiene. Pero a medida que va transcurriendo la película se puede apreciar que se obsesiona tanto por eliminar el dolor de la gente que se olvida del de su hijo y de lo más importante que puede haber en la vida. El film te muestra que aunque tengas motivos de peso y la razón, no puedes pasarte toda la vida cabreado con alguien porque lo único que consigues con esto es amargarte y no disfrutar de la vida junto a las personas más importantes en tu vida. El guion pasa del Drama a la Tragedia en cuestión de segundos con un acto que ninguna madre en su santo juicio haría y que desencadenara una cantidad de ira incalculable en uno de los personajes. Es un guion monótono, todo el rato es lo mismo llegando a agotar anímicamente al espectador. Debido a que lo remarca muc...

La película te muestra la realidad de la magia teatral, que no es más que el arte del engaño y el despiste, hacen que mires hacia otro lado para que no veas donde ocurre la verdadera “magia”. Con las propias palabras de los protagonistas te demuestra que la estafa y la magia están separadas por una línea muy fina, mientras te acercas al mago no veras el truco pero en cuento te alejes podrás ver detrás de la cortina y descubrirás que ese truco que te parecía tan increíble era simplemente un juego de niños; lo mismo ocurre en El truco final donde la obsesión de una persona por ser el mejor mago le convierte en la peor persona del mundo, haciendo cosas tan atroces que son mejor no decir. El guion y el montaje consiguen ocultarte parte de la información para que formes parte del espectáculo y también creas que todo es magia pero a medida que va transcurriendo la película te va dejando pequeñas migas de pan que te va revelando el plan maestro que se esconde tras la manga de es...