Entradas

Mostrando las entradas etiquetadas como Rachel McAdams

VIAJE EN EL TIEMPO EN EL ARTE - CRÍTICA MIDNIGHT IN PARIS

Imagen
  Midnight in Paris es un film sensorial, de arte, sincero, directo, prometedor, esperanzador, ficción, educativo, didáctico, cómico, revelador, literario, pintor, cinematográfico, moralista, temporal, atrapante y mágico. La premisa del guion está dotada de una genuina y pasional fascinación por el arte, que resulta de lo más contagiosa, sobre todo para los que somos artistas. Respaldado por apariciones como Dalí, Buñuel, Degas y Picasso. Naciendo una inmersión y empatización tan colosalmente transitiva y sensorial, que te sumerges de lleno en el relato y te sientes parte viva de la historia. La ejecución de la narrativa y la puesta en escena, es tan artísticamente imponente y embelesadora, que consigue capturar tu atención de forma creativamente justificada. Creando una inmersión y empatización tan embriagadora, que te atrapa de un modo tan peculiar y artístico, que de manera exponencial te vas sumergiendo más en la historia. Sintiendo la magia como propia, escuchando la llamada ...

LA HISTORIA DE AMOR - CRÍTICA THE NOTEBOOK

Imagen
  The Notebook es un film duro, emotivo, sincero, directo, romántico, dramático, trágico, muy emotivo, revelador, prometedor, esperanzador e intenso. La premisa del guion está cargada de una potencia emocional tan grande, que desencadena en una inmersión y empatización abismal. Cuanto más avanza la historia, más crece, al igual que las emociones, que se van potenciando cada vez más, tocándote la fibra sensible y haciéndote llorar con la dureza de la trama; y el efecto dura un rato tras finalizar el film. La ejecución de la narrativa y la puesta en escena, es imponente, emotiva y brillante, consiguiendo captar tu atención muy temprano, creando una inmersión y empatización instantánea y abrumadora, que va creciendo exponencialmente, amplificando las emociones invertidas en el guion. Para que, poco a poco, te vayas convirtiendo más en uno de los personajes más de la historia, hasta que al final lo eres, pero en los protagonistas; haciéndote elegir entre Noah (Ryan Gosling) y Allie (R...

MULTIVERSAL - CRÍTICA DOCTOR STRANGE Y EL MULTIVERSO DE LA LOCURA

Imagen
 Doctor Strange in the Multiverse of Madness es un guión con un film atractivo, atrapante, interdimensional, activo, curioso, mágico, esclarecedor, educativo, didáctico, cómico, personal, sincero, directo, aleccionador, y de ciencia ficción. La introducción te presenta de forma trepidantes, dinámica, aventurera, dimensional, curiosa y mágica, a lo que parece una versión alternativa del Dr. Strange (Benedict Cumberbatch), que luego se confirma, junto a América Chávez (Xochitl Gómez), siendo perseguidos por un monstruo interdimensional, mientras intentan alcanzar el libro Bishantee. Justo después, vemos al Dr. Strange, despertar de una pesadilla y ponerse un traje. Este cambio de emergencia y secuencia, es algo peculiar y llamativo (después te revelan el porqué). También te deja demasiado claro el tipo de película que será y cuál es su género dominante. El guion te muestra que cada Dr. Strange del Multiverso, de algún modo están conectados entre sí (en este caso mediante los sueños)....

EUROVISION - CRÍTICA FESTIVAL DE LA CANCIÓN DE EUROVISIÓN: LA HISTORIA DE FIRE SAGA

Imagen
  Eurovision Song Contest: The Story of Fire Saga es un film con un guion musical, curioso, que puede mejorar, moralista, amistoso, familiar, cómico, burlesco, atractivo de un modo diferente al habitual, veraz, sin filtros, esclarecedor y un poco cruel. La introducción de forma directa, sincera, personal, concisa, musical y un poco divertida, te presenta a Lars Erickssong (Will Ferrell) y Sigrit Ericksdottir (Rachel McAdams), de tal manera que veas el sueño, comportamiento habitual, carácter, personalidad, mentalidad y estilo de vida de cada uno de ellos dos. También te deja bien claro el tipo de película que será cuál es su género dominante (una comida musical que te hace reír muy poco). Erick Erickssong (Pierce Brosnan) (el padre de Lars), es una especie de antagonista, porque no quiere que el sueño de su hijo de ganar Eurovisión se cumpla, porque para él supone una vergüenza. Pero cerca del desenlace se revela que en realidad era un antagonista impostor- aliado, es dec...

SACERDOTES PEDERASTAS

Imagen
Spotlight es un film con un guion seductor, sincero, atrapante, periodístico, directo, intrigante, insinuante y biográfico. La introducción te cuenta una misteriosa situación, porque solo ves lo que ha ocurrido después, no el incidente; pero por lo que ves y oyes, te puedes hacer una pequeña idea de la gravedad del asunto. Te da a entender que esto es una parte fundamental de la historia, que están a punto de empezar a explicarte. También te deja bien claro el tipo de película que será y cuál es el género dominante. El guion des del principio te cuenta con bastante claridad que lo que te va a explicar, está basado en hechos reales, es decir, que ha sucedido de verdad. Mediante el flashback te cuenta partes importantes del relato, para entenderlo mejor. Más tarde, después de que el nuevo jefe del periódico se instalé y haga una reunión, descubres la verdad de lo que ha ocurrido al inicio; por los diálogos de Martin Baron (Liv Schreiber) (el nuevo jefe del periódico). La situación ...

JUEGOS RETORCIDOS

Imagen
Game Night es un film con un guión interesante, divertido pero sin gracia, bastante extraño y complejo a su manera, enigmático de una forma distinta a la habitual. La introducción te presenta a Max (Jason Bateman) y Annie (Rachel McAdams) de manera “interesante”, un poco divertida e insinuantemente cómica. En una noche que como bien dice el título es de juegos. Un truco para que comprendas que son expertos en todo tipo de juegos, especialmente de mesa; además para que conozcas el día y la forma en la que se conocieron, que hizo que empezaran a salir. Tiene algunos chistes efectivos pero que son malos, porque ya están muy oídos; se han dicho tantas veces, que ya ha se han gastado y perdido la gracia por culpa de la repetición (es decir que este tampoco te hace reír). A medida que avanza el guión, los gags siguen sin hacer gracia: carecen de la suficiente potencia y fuerza para provocarte la risa. El único sketch que es gracioso de una manera muy limitada (para según qué personas),...

LUCHA POR LO QUE AMAS

Imagen
Southpaw es un film con un guion tremendamente luchador a varios niveles: físico, mental y emocional. La introducción te presenta a Billy Hope (Jake Gyllenhaal) y Maureen (Rachel McAdams) en un momento de máxima concentración: antes de un combate de boxeo. Te demuestra lo estrictas que son las normas del mundo del boxeo; y te enseña el método de preparación de Billy. En muy pocos minutos el guion te cuenta: la clase de boxeador que es Billy Hope, su estilo de lucha y lo bueno que es como luchador. Ves que Billy Hope tiene una manera de luchar muy peculiar y peligrosa: porque se juega su salud física, y eso es muy arriesgado; pero descubres que lo hace así, porque es la “mejor” para él; para pegar más fuerte; al principio. Es un Drama puro y duro, con muchos detalles, que están pensados para generar tristeza; mucha o poca; pero con un final alegre. Tiene un cierre feliz, reconciliador, familiar y totalmente emotivo. En un momento feliz, nostálgico y de agradecimiento, ocurre un su...