COMO ENFRENTARSE AL CÁNCER - CRÍTICA 50/50

De -


 50/50 es un film emotivo, psicológico, real, sincero, directo, personal, empático, prometedor, esperanzador, educativo, didáctico, transformador, duro y revelador. La premisa del guion está cargada de un peso emocional brutal, que va creciendo cada vez más, según va avanzando la historia. Creando una inmersión y empatización colosal al instante. Además, al ser un tema tan cercano y profundo, el factor personal emocional juega un papel de vital importancia; convirtiéndola en una historia muy emotiva. La ejecución de la narrativa y la puesta en escena, es implacable, brillante y muy empática. Consiguiendo capturar tu atención de forma muy temprana, generando una inmersión y empatización inmediata e increíblemente empática. Gracias al factor real e íntimo, transforma la trama en algo tan inspirador y revolucionario, que logra que te sea totalmente imposible apartar la mirada de una historia y emotiva. Poco a poco te vas implicando más, hasta que te has convertido en un personaje más de la historia, para vivirla desde dentro. Involucrándote tanto mental como emocionalmente, de un modo muy íntimo y puro. La hibridación de géneros es sublime, con una transición absolutamente impecable, que fusiona a la perfección: Comedia, Drama, Suspense, Médica, Personal, Reflexiva, Psicológica, Romance, Inspiradora y Basada en hechos reales. El ritmo del guion es sutilmente potente, cumpliendo las necesidades de cada secuencia, amplificando la inmersión y empatización, para satisfacer las del espectador, creando un viaje emocional, íntimo, duro, gracioso y emotivo.

La interpretación de Joseph Gordon-Levitt es magistral, captando a la perfección la esencia y matices del personaje, transmitiéndolos de un modo tan sincero y puro, que te hace conectar instantáneamente con su personaje, reforzando la inmersión y empatización. Seth Rogen, Anna Kendrick y Bryce Dallas Howard le siguen los pasos muy de cerca; pero obviamente cada uno interpretativamente a su manera.

El guion está basado en hechos reales, en la experiencia personal de Will Reiser (el guionista). Seth Rogen no solo es el coprotagonista de la película, sino que también es el productor y ayudó con guion; se implicó muchísimo con este proyecto (se nota, lo sé porque es mi maestro a nivel de humor, lo adoro). El personaje de Joseph Gordon-Levitt (Adam), iba a ser interpretado por James McAvoy, pero por una emergencia familiar no pudo ser. Joseph Gordon-Levitt se afeitó la cabeza de verdad para la película, eso es entrega. Aunque la historia transcurre en Seattle, el rodaje fue en Vancouver, Canadá. El film originalmente iba a llamarse I’m with cancer, pero querían algo menos explícito y por eso se llama 50/50; son las posibilidades de vivir. Estuvo en Festivales muy importantes, entre ellos el TIFF y el estreno fue en salas de cine de grandes ciudades. Hubo muchísima improvisación por parte de Seth Rogen y Joseph Gordon-Levitt, a nivel humorístico. Recaudó 41 millones de dólares. Tuvo varias nominaciones a los Golden Globes. El guion fue muy buen recibido, y en el rodaje hubo un ambiente muy familiar.    

Jonathan Levine ha creado un guion técnico visualmente llamativo, inmersivo, empático y que ayuda a seguir y comprender mucho mejor cada detalle de la historia. La dirección de actores es impresionante, en sintonía con el entorno y con una simbiosis perfecta.

En resumen, si te gustan las historias de superación personal y que te hagan reír a la par que emocionarte, te recomiendo sin falta: 50/50.  



Nacho Stars: 7,32



Nacho Miret



Enlace Película: 50/50 (Netflix)


Comentarios

Publicar un comentario

Entradas populares

ROBOTS VS HUMANOS - CRÍTICA EL ESTADO ELÉCTRICO

De -
Imagen
  The Electric State es una película moralista, sincera, directa, reivindicativa, turbia, activa, de ciencia ficción, robótica, criminal, militar, tradicional pero innovadora, divertida, graciosa y entretenida. Separa la historia por capítulos usando el fundido a negro. La premisa del guion es sencilla y contada un millón de veces, pero fresca y muy potente, porque aporta una versión nueva a una historia vieja, algo que siempre digo: es necesario innovar a la hora de contar historias repetidas. La ejecución de la narrativa y la puesta en escena, es magnifica y espectacular, cargada con mucho peso emocional, que te garantiza que empatices y te involucres tanto mental como emocionalmente, y te aseguro que conseguir eso tan pronto no es para nada trabajo fácil. Pero, además, el formato es muy educativo, didáctico y llamativo visualmente. Lo cuál hace más fácil seguir y comprender la trama, a la vez que asegura la inmersión. La hibridación de géneros es magnífica, con una transición i...
Read more »

ASESINOS A SUELDO BAJO EL MISMO TECHO - CRÍTICA BULLET TRAIN

De -
Imagen
  Bullet Train es un film con un guion burlesco, paródico, cómico, divertido, personal, activo, dinámico, intrigante, trepidante, atrapante, curioso y con mucha acción. La introducción te presenta a Brad Pitt al personaje de Brad Pitt de forma cómica divertido sincera directa y personal hablando con su jefa que te insinúa a qué se dedica sin decirte a qué se dedica. Así que te deja ver su comportamiento habitual, carácter, personalidad mentalidad y estilo de vida. Te dice el tipo de película que será y cuál es su género dominante. La situación se va poniendo progresivamente más interesante. Es una Road Movie, pero diferente ocurre todo en un tren bala y tiene un par de localizaciones externas pero que ocurren cerca del tren, y un par bastante más lejos. En una red móvil los personajes van evolucionando a medida que transcurre la trama y el viaje también va avanzando. Las circunstancias se van complicando exponencialmente. Tiene un par de detalles que son muy predecibles, pero solo ...
Read more »

DENZEL WASHINGTON LO HA VUELTO A HACER - CRÍTICA THE EQUALIZER 3

De -
Imagen
The Equalizer 3 es un film criminal, justiciero, vertiginoso, activo, moralista, sincero, directo, aleccionador, divertida, sin censura, intenso, personal, cercano, íntimo, fiel e inmersivo. La premisa del guion es prácticamente idéntica a la de la primera entrega, pero, es de esos casos en los que hay que ser paciente y observador, porque es bastante parecida, sí, salvo que en esta ocasión es una versión más potente, letal y moderna; además que va mejorando según avanza el relato. Utiliza el fundido a negro y desde negro a modo de elipsis temporal y al mismo tiempo, separar la historia por capítulos. La ejecución de la narrativa y la puesta en escena es ambigua (por lo que mencionado anteriormente), pero personal, contundente y eficaz, porque esta vez nos muestra a un Robert McCall (Denzel Washington) más humano, más sentimental; lo cual va a provocar y asegurar que te involucres tanto mental como emocionalmente. Llegando a odiar fuertemente a dos de los personajes y alegrarte por su...
Read more »