Nacho M.V. Films

  Napoleon es un film histórico, real, biográfico, sincero, directo, trágico, romántico, revelador, militar, bélico, educativo, didáctico e interesante. La premisa del guion está dotada de una crudeza histórica asombrosa, acompañada por ningún tipo de censura, que amplifican la intensidad de la historia. Generando una inmersión y empatización casi inmediata, pero que va creciendo según vas conociendo más detalles de la historia; convirtiéndose en una gran clase de historia. La ejecución de la narrativa y la puesta en escena es imponente y brillante, la manera en la que consigue captar tu atención desde el primer segundo, a la vez que te va dando lecciones de historia. Generando una inmersión y empatización colosal en crecimiento. Cuanto más avanza la trama, más crece la implicación, convirtiéndote poco a poco en un personaje más de la historia; reforzando los recursos del guion implicados. Haciéndote vivir la historia desde dentro, logrando que te involucres tanto mental como emoc...

  Gladiator 2 es un film personal, sincero, directo, oscuro, familiar (porque habla de la importancia de la familia), potente, dramático, político, sin censura, moralista, que hace un homenaje a la primera entrega, reivindicativo, emulador y aleccionador. La premisa del guion es poco innovadora, porque la trama y motivación de Hano (Paul Mescal) es la misma que en la precuela, aunque consigue calar hondo, y sin dejar de ser una versión moderna de Gladiator , logra atraparte. La ejecución de la narrativa y la puesta en escena, es potente y digna, consigue que te involucres tanto mental como emocionalmente a nivel personal, desde el primer minuto, algo muy difícil de conseguir tan rápido. Y más, con la sombra de su predecesora acechando continuamente, eso plantea un gran reto, que básicamente consiste en diferenciarse, sin perder la esencia; algo también muy complicado. Además, te muestra todo el arco y evolución de Lucius (Paul Mescal) de forma majestuosa. El ritmo del guion es exp...

La base del guion (el concepto) es prácticamente idéntica al de la primera entrega de toda la famosa y exitosa saga de Alien . La introducción te presenta a David (Michael Fassbender) en una especie de revisión, junto con el hombre que lo creo; para que puedas comprender ciertos actos de David y de donde le vienen. De forma sutil, visual e indiscutible, te explica cuál es el motivo de su nombre. Cuando conoces a Walter (Michael Fassbender) por primera vez, piensas que se trata de David porque son exactamente iguales has el más mínimo detalle físicamente, pero al oír el nombre ves que no es el mismo robot, pero hace cuestionarte muchas cosas. Se vuelve a repetir por tercera vez, el acontecimiento en el que encuentran la nave en forma de C derribada y deciden entrar a investigar; parece que no aprenden de los errores. Más tarde conoces a un misterioso individuo que salva parte de la tripulación de la Covenant del ataque del Alien mutado, y poco después descubres que se trata de Davi...

El guion tiene escenas tan explicitas que en algunas ocasiones parece una película porno; algunas breves y lésbicas muy sutiles y casi imperceptibles. La introducción te presenta a dos de los personajes que se verán involucrados en toda esta dramática historia, en uno de los sitios más íntimos que pueda haber (la cama). Lo hace de forma sexualmente activa, diferente y en un espacio muy reducido y personal. Te deja claro que es un film sin ningún tipo de censura en absoluto. Te cuenta cual es tipo de personaje que interpreta Michael Fassbender. El guion te enseña que algunos delincuentes son cada vez más espabilados y astutos, debido a las medidas de seguridad que toman el gobierno, adaptándose para complacer sus deseos de codicia y ganar dinero rápido. Y lo hace de una manera muy clara y visual. Te va contando la historia de varios personajes de forma simultánea y paralela, también que algunas de ellas se enlazan de un modo u otro, hasta que se encuentran todas en el mismo camino....

Des del primero minuto justo después de la intro, el guion te presenta a los dos personajes principales que influirán más en la trama del film. El guion cambia tantas veces y tan rápido de localidad entre Estados Unidos y los países árabes, que se ve forzado a usar algunos recursos, como por ejemplo: decirte en qué país te encuentras y la ciudad o pueblo, para que así no te desorientes ni te pierdas. La introducción te cuenta la mismo historia que te enseñan todas las películas de este tipo, te presentan al enemigo al que se van a enfrentar y te muestra el tipo de personas que son los moros. El guion exhibe la cruda realidad de la religión islámica. La intermitente voz en off de Ed Hoffman (Russell Crowe) te ayuda a entender más la historia y los sucesos que les rodea. Con este mismo recurso te revela el pasado y la vida de un personaje importante en el guion. Algunos detalles que luego se confirman, te hacen pensar que va a ocurrir algo grave y que Hani (Mark Strong) va estar imp...

El guion te demuestra un conocimiento que todo ufólogo, persona que crea en extraterrestres y sea fan sabe: El ADN humano no proviene del planeta Tierra, viene de Marte. Pero en el guion para hacerlo más interesante, en vez de Marte, han escogido un planeta muchísimo más lejano. La introducción te pone en situación, mostrándote las cosas que te puedes encontrar en el film,  el tipo de película que será, etc… El personaje de David (Michael Fassbender) parece una especie de genio que domina todas las habilidades existentes, al menos es lo que te hace creer de una manera muy clara, eficaz y visual. Da la sensación de que sea una máquina o mister perfecto; más tarde te confirma que es una especie de androide humanoide o algo por el estilo. Algunos personajes dan la impresión de que van a traer problemas. Meredith Vickers (Charlize Theron) parece que sea la persona más insensible y fría que carece de sentimientos del mundo; parece un robot, incluso en el film se lo preguntan. De un...

La Película empieza usando unos planos generales y una composición de imagen tan milimétricamente perfecta en cuanto a encuadre y estética que resulta difícil separarte de la pantalla y mirar para otro lado. Lo que demuestra el perfeccionismo y experiencia en el campo de la fotografía de Ridley Scott, porque alguien tan meticuloso con el tema de la imagen solo se explica siendo fotógrafo profesional; simplemente a usado al director de fotografía como seguro, porque hay mucho dinero en juego que si no hubiera pasado del director de fotografía. El trabajo se reparte un 20% director de fotografía, 80% Ridley Scott; el trabajo del director de fotografía es prácticamente el mismo que el de un fotógrafo (iluminación, encuadre, nitidez, color, etc…) pero en el cine el director siempre tiene la última palabra y aunque no le guste la imagen al director de fotografía si el director le gusta, hay que callarse; en este film se puede apreciar que Ridley Scott ha impuesto su conocimiento de ...