Nacho M.V. Films

Hotel Transylvania 3: Summer Vacation es un film con un guión igual que los anteriores, predecible, nada innovador, pero interesante en poca cantidad, cómico y que mejora un poco con el avance del relato que te están contando. Los chistes que te explica son totalmente previsibles, tontos y además de que ya se han usado anteriormente. Los gags van empeorando cada vez más, no porque no hagan gracia (que algunos no la tienen), si no por lo vistos que están; hasta que llega a un límite y solo pueden ir en una dirección: hacia arriba. Juega con los dobles significados de una palabra y los parecidos familiares, para crear un sketch. Un tiempo después los gags mejoran un poco. La introducción te presenta a los personajes de siempre: Drácula, Frankenstein, Wayne, Murray y Griffin, en una situación tan absurda y ridícula, que inevitablemente se te escapara una pequeña (insignificante) mueca de risa. También porque hace una descabellada parodia de un personaje muy popular de la ficción, qu

The Circle es un film con un guión interesante, tecnológico, misterioso, atrapante, un poco conspirador y controlador. La introducción te presenta de forma detallada, concisa, sincera y un poco intrigante a Mae Holland (Emma Watson), para que veas claramente: su comportamiento habitual, carácter, personalidad, mentalidad y estilo de vida; viéndola en tres situaciones diferentes, pero las tres cuotidianas. Todo esto, solamente para un mismo fin: que comprendas a la perfección, sus decisiones del día a día. Cuando ves por primera vez: El Cirulo; te quedas casi asombrado, porque es como entrar a un mundo nuevo, un poco más avanzado tecnológicamente, pero aislado del resto del Universo. El guión usa palabras en la misma frase, que hace que el dialogo, sea muy redundante. Cuando conoces a Eamon Bailey (Tom Hanks), descubres que su empresa y manera de ver la vida es como una especie de Gran Hermano, las veinticuatro horas del día, los siete días de la semana, que lo controla todo y a t

Mowgli es un film con un guión maduro, cercano a la verdad de la vida salvaje, interesante, atrapante y con unos diseños 3D muy reales. La introducción te cuenta la historia que todos conocemos, de una forma muy realista y carismática, a través de la voz en off de la popular serpiente: Kaa (Cate Blanchett), consiguiendo que te metas en situación al cien por cien, comprendas lo que ha pasado hasta ahora, conozcas a los clásicos y habituales personajes tradicionales de El libro de la selva, entre ellos Bagheera (Christian Bale) y Baloo (Andy Serkis); pero des de un punto de vista más creíble y cercano a la realidad. Justo después de la presentación, el guión hace un salto temporal hacia delante, casi imperceptiblemente a la perfección, para pasar a la parte realmente importante de la historia que te están narrando. Conociendo de antemano la historia, ciertos detalles se vuelven demasiado predecibles. Esta versión del Libro de la selva, cada vez va quedando más claro, que es la más

Stardust es un film con un guión plano, lineal, predecible, nada novedoso, mágico de forma diferente a la habitual, mitológico y con unas cuantas caras conocidas. La introducción te presenta a Dunstan Thorn (Ben Barnes) de joven, de manera tan directa, sincera y concisa, que ves su comportamiento habitual, carácter, mentalidad, personalidad y estilo de vida, tiendes a anticiparte a sus movimientos. Al mismo tiempo, con una voz en off al principio que explica la historia, te deja bien claro, que clase de película va a ser y cuál será su género principal. La primera parte del guión, es absolutamente insustancial; no sientes nada, ni empatizas del todo con los personajes. Le falta potencia, para que la historia que te están narrando cale en el espectador. Los nombres de algunos personajes, son tan ridículos y absurdos, que te ríes por dentro, de los malos que son y lo penosos que pueden llegar a ser, por el chiste malo que hacen. Tiene los típicos y habituales personas de los films

The Post es un film con un guión tremendamente político, militar y periodístico, interesante, curioso, revelador, equilibrado y que te enseña los dos bandos de la política: el interno y externo. La introducción te presenta a un grupo de personajes, en una situación de peligro y permanente alerta, como es la guerra; para contarte una circunstancia y al mismo tiempo puedas ver el carácter, mentalidad, personalidad, comportamiento habitual y estilo de vida de algunos de los personajes. También te deja bien claro que se trata de una película bélica pero de forma diferente a la habitual y gubernamental; con todo lo que ello implica. El guión toca a partes iguales, pero a diferentes niveles: el periodismo y la política. Te muestra el típico machismo que había en la época en la que está ambientada la historia que te está explicando; que parecer ser no muy lejana de la muerte de John F. Kennedy. Te cuenta varios relatos simultánea y paralelamente, hasta que se convierten en uno solo. La

Los amantes pasajeros es un film con un guión tremendamente cómico, sexual, interesante, peculiar, curioso, atrapante y lleno de caras conocidas. Tiene unos gags graciosos y muy eficaces, porque reflejan una realidad, opinión, verdad, un pensamiento y en una pequeña parte recurren a los gestos divertidos de los personajes. La situación se vuelve cada vez más surrealista. Los chistes van mejorando según va avanzando el relato. De manera un poco graciosa, el guión te hace descubrir, una información sobre Benito (Hugo Silva). La introducción te cuenta el tipo de película que va a ser y cuál va a ser su género dominante. Al mismo tiempo, te presenta a León (Antonio Banderas) y Jessica (Penélope Cruz) de manera cómica, sincera y concisa (para que sepas ellos están involucrados en lo que va a suceder cuando el avión despegue), tanto que puedes apreciar claramente: el comportamiento habitual, carácter, personalidad, mentalidad y estilo de vida de cada uno de los personajes. De golpe, te

La gran familia española es un film con un guión atrapante, seductor, tremendamente cómico, puramente familiar, intrigante y de una manera diferente a la habitual: moralista. Tiene unos gags muy graciosos y eficaces, porque recurre al clásico y que siempre funciona, humor familiar: básicamente consiste en usar los típicos chistes y bromas de toda la vida, que se hacen entre hermanos y otros familiares; además del humor tradicional de los casados: únicamente se trata de burlarse despectivamente, pero sin que sea ofensivo, del matrimonio. Los sketches, según va avanzando el relato que te están explicando, van mejorando más. La introducción te cuenta una situación familiar poco a poco, des del principio hasta la actualidad, mediante la voz en off de Efraín de niño (Teo Planell). Acto seguido te presenta a dicho personaje de forma tan concisa, directa, clara, detallada y sincera, que ves su comportamiento habitual, carácter, personalidad, mentalidad y estilo de vida. Después de la pre

Norman: The Moderate Rise and Tragic Fall of a New York Fixer es un film con un guión curioso, peculiar, lineal, misterioso, secreto y único pero de manera diferente a la habitual. La introducción te presenta a Norman Oppenheimer (Richard Gere) de forma intrigante, “sincera”, detallada e interesante. Hace que veas su comportamiento habitual, carácter, personalidad, mentalidad y estilo de vida. Acto seguido conoces sus intenciones principales y como de persistente es. El guión te cuenta separándola en varios (pero pocos) capítulos, para poder explicártela mejor y así puedas centrarte más. Poco a poco vas descubriendo que Norman Oppenheimer es un buen estratega, paciente, persistente, manipulador, que sabe desenvolverse en casi cualquier lugar y con mucha labia. Según va avanzando el relato, va pareciendo más, que Norman Oppenheimer es un mentiroso compulsivo. La situación se vuelve cada vez más misteriosa. De repente el guión hace un salto temporal de tres años hacia delante, para

The Equalizer 2 es un film con un guión interesante, tremendamente atrapante, lleno de acción, en la misma línea que la anterior entrega, fiel, estrictamente Kharmico y prometedor. La introducción te presenta al ya conocido Robert McCall (Denzel Washington), en una nueva situación, pero que por el comportamiento habitual, mentalidad, carácter, personalidad, historial y estilo de vida de dicho personaje, tiendes a predecir cómo va a ser y quien va a ganar en un enfrentamiento. En pocos minutos las circunstancias se vuelven cada vez más emocionantes y trepidantes. Este guión, al igual que otros muchos de este tipo, posee lo que yo denomino como acción pasiva: básicamente significa, que tiene todo lo que ha de tener una buena secuencia de acción (tiros, explosiones, lucha y demás), pero sin usarlo demasiado, recurriendo a otros métodos igualmente efectivos; e incluso más potentes. Después del inicio el guión, ha resuelto una de las dudas que surgió en la primera entrega: como se gan

Whatever Works es un film con un guión peculiar, distinto a los demás, interesante pero de manera diferente a la habitual, cómico, curioso y negativo. La introducción te presenta a Boris (Larry David) de forma tan detallada, directa, concisa y sincera, que te deja ver su comportamiento habitual, carácter, personalidad, mentalidad y estilo de vida. Al mismo tiempo te dice que clase de película será, y cuál es el género dominante, de manera muy clara. En cuestión de pocos minutos, el guión rompe la cuarta pared de manera muy descarada, visible y cómica. Parte de la gracia del guión, reside en un solo personaje: Melody Celestine (Evan Rachel Wood); por su forma de ser. Tiene algunos chistes que aunque no te hacen reír, son divertidos, porque reflejan una opinión y manera de ver la vida. Más tarde los gags mejoran un poco y consiguen hacerte reír, aunque sea en poca cantidad. El guión se burla de los clichés más típicos. La situación se vuelve más surrealista cada vez. Cuando están t

Toro es un film con un guión cautivador, estrictamente criminal, callejero, sincero de manera diferente a la habitual, un poco gitano, y trágico a más no poder. La introducción te presenta a Rafael Romano (José Sacristán) en una situación que te enseña sus creencias, y acto seguido conoces a Toro (Mario Casas), de forma tan detallada, clara, concisa, directa y sincera, que te deja ver su comportamiento habitual, mentalidad, personalidad, carácter, estilo de vida, como se gana la vida y qué relación tiene con Rafael Romano. En poco tiempo descubres que clase de película es y te haces una pequeña idea de cómo va a ser el resto a partir de ahora. Cuando se revela que Toro tiene dos hermanos más: José López (Luis Tosar) y Antonio (Hovik Keuchkerian); son tres hermanos que se dedican a lo mismo y trabajan para el mismo hombre, al saberlo, se entienden muchas cosas. La situación se complica, se pone más trágica e “interesante” en cuestión de segundos. Las circunstancias van empeorando c

Venom es un film con un guión interesante, atrapante, superviviente, lleno de acción de forma un poco diferente a la habitual (la primera parte), que sutilmente muestra dos versiones alternativas de Venom y sincero (que dice las cosas como son). La introducción te explica como llego Venom a la tierra, enseñándote la situación, y acto seguido te presenta a Carlton Drake (Riz Ahmed), haciendo que veas su comportamiento habitual, carácter, mentalidad, personalidad, estilo de vida y como se gana la vida; para que deduzcas indiscutiblemente que es el antagonista de esta historia que te están a punto de contar. Además, te explica lo poderoso que puede llegar a ser un simbionte. Tiene pequeños y leves gags muy eficaces por lo surrealista que son las circunstancias y porque expresan una realidad, un pensamiento y una opinión. Cuando conoces a Eddie Brock (Tom Hardy), descubres que es una personas impulsiva, directa, sincera, sin pelos en la lengua y que le gusta que se sepa la verdad, de