ATERRIZAJE ACUATICO

Sully es un film con un guion impactante, sorprendente, emocionante y que te hace estar activo constantemente. La introducción te presenta a Sully (Tom Hanks) en una situación de alerta y posiblemente mortal, para que entre otras cosas veas como afronta un problema (el factor humano): se pone nervioso o mantiene la calma; y a que se dedica; para que conozcas una parte de su vida a fondo, que en el noventa y nueve como nueve por ciento es su esencia. Mediante los flashbacks  el guion te cuenta parte del pasado de Sully para que comprendas mejor como se hizo piloto; el trayecto del punto de salida hasta donde está hoy en dia. Va haciendo saltos temporales hacia atrás, para contarte la historia des del principio detalladamente, para que entiendas a la perfección lo que ocurrió. El método de contar el relato recuerda un poco de forma peculiar a Memento. De manera muy clara y visual te enseña (materializa) la pesadilla de todo piloto, en este caso Sully, a través de sueños y alucinaciones. Te cuenta la historia des de varios puntos distintos, para que tengas una gran y amplia variedad de puntos de vista donde elegir para que comprendas mejor la historia que te están contando. Al final de todo descubres que es una historia real, lo cual resulta más impactante. Tiene una secuencia postcreditos, donde te enseña a los protagonistas reales.

Hay un detalle que puede pasar desapercibido y saltártelo si no prestas la suficiente atención y tienes la información necesaria para verlo: en un momento determinado del guion, un personaje tiene el siguiente dialogo: “Hacia tiempo que no teníamos una buena noticia….. de un avión”. Pues bien, está frase hace referencia a un atentado terrorista muy conocido y además televisado: se trata del 11-S. El famoso derribo de las torres gemelas con dos aviones secuestrados y orquestado por el terrorista Bin Laden, que tuvo lugar como dice el nombre, el once de septiembre del dos mil uno. Se cobró millones de vidas inocentes y marco una terrorífica etapa en la historia de Nueva York que por desgracia siempre será recordada.

La película transmite el mensaje de que una experiencia  se puede vivir repetidamente y de diferente forma, dependiendo de tu punto de vista, La presión puede ser muy dura y jugarte malas pasadas. Hay distintas y muy variadas maneras de afrontar un suceso de vital importancia. Cuanta más práctica y experiencia tengas mejor se te dará solucionar problemas que tengan que ver con ese tema en concreto. Los peces gordos de las grandes compañías siempre intentan culpar a otro de los errores cometidos, aunque hayan terminado bien; son de esas personas que nunca en su vida reconocerán que ellos se han equivocado y luego le echaran la culpa a otro, porque es lo más fácil. Se tiene que escuchar a los expertos sobre el terreno (los que lo viven en persona y no detrás de un ordenador) en cierto tema, porque saben de lo que hablan y suelen tener razón siempre.

Clint Eastwood utiliza un primer plano con la cara en la oscuridad y que solo se le ven los ojos (un plano demasiado utilizado en los westerns) para mostrar lo más profundo, a nivel emocional, del personaje; y así manifestar el miedo que siente en ese preciso momento.

                                                          

                                                             Nacho Miret Vives