VIDA Y MUERTE
I am mother
es un film con un guion curioso, nada innovador, sincero, postapocaliptico,
tecnológico, guerrillero, atrayente, atrapante, misterioso, insinuante y
futurista. La introducción te enseña un procedimiento natural de forma
completamente artificial, un androide (inteligencia artificial) muy humanizado
(al principio solamente) y todo esto en un futuro postapocaliptico; donde ya
casi no hay humanos y el nuevo objetivo es repoblar la tierra. Este será el
objetivo del androide. También te deja demasiado claro el tipo de película que
será y cuál es su género dominante. Tiene una parte moralista y de mentalidad
comprensiva muy potente, que en algunos momentos adquiere más protagonismo y en
otros menos. La situación se va poniendo progresivamente más interesante e
intrigante. Poco a poco, el guion va planteándote ciertas dudas, que te hacen
mantener el interés en el relato que te están contando. Cada detalle del guion
está pensado con exactitud, para generar más curiosidad en el espectador, y
mantenerlo pegado a la butaca; hasta el final del film. Tiene ciertos momentos,
en los que parece estar demasiado inspirado en 2001: a space odyssey (Stanley Kubrick, 1968), en cuanto te plantea
a Madre (la voz es de Rose Byrne) como la auténtica antagonista. Según se va
desarrollando la historia, se va desvelando que simplemente se trata de una
invasión mundial, por parte de los androides creados por los humanos. En cuanto
entra un segundo personaje humano en escena, las circunstancias, perspectiva y
demás, cambian radicalmente. La situación se va complicando exponencialmente. De
pronto, y de la mano de la mujer (Hilary Swank), se descubre que los que están
provocando la extinción (que aún no está completa) son los androides iguales
que madre. Más tarde, todo vuelve a la “normalidad”, a cambiar, y otra vez
Madre, es la buena y los malos son los de fuera. El guion posee dos bandos
(androides y humanos), y te hace ir alternando, saltando continuamente entre
ambos. No tiene ningun tipo de censura, por lo tanto, verás y oirás cosas que
podrán herir tu sensibilidad o hacerte sufrir, como, por ejemplo: Ver a una
mujer chillar de dolor, mientras le taladran la cintura para quitarle una bala
sin anestesia. Al resolverse uno de los misterios (y al ser tan sorprendente e
impactante) las circunstancias se vuelven aún más intrigantes e interesantes,
pegando un subidón en el guion muy bestia y drástico. De repente, se desvela
toda la verdad (que en cierto modo era predecible) y resulta de lo más
inquietante y perturbador. El hacerte cambiar de bando constantemente, es una
estrategia, para intentar despistarte de la verdad, pero sin que te alejes
demasiado; haciéndote participe y así puedas elegir tú mismo/a el bando. La
situación se pone tan trepidante de golpe, que te provoca algún que otro
pequeño subidón de adrenalina. En un determinado momento muy preciso, y durante
un breve periodo de tiempo, la situación se pone muy intensa y en cierta manera
dura. Tiene un final prometedor, sincero, directo, esperanzador,
“reconciliador”, relativamente feliz, insinuante y sutilmente familiar, pero de
un modo muy distinto al habitual.
La interpretación de
Clara Rugaard y Hilary Swank es impecable, magnífica, agradecida, auténtica y
que ayuda a que todo el engranaje que hace que su personaje se mueva, funcione
perfectamente. Las interpretaciones de este tipo, son muy favorables para los
guiones, porque ayudan a que el espectador se sumerja de lleno en el relato que
te están contando, empatice con todos y cada uno de los que aparecen en la
historia que explican, incluyendo el suyo y todo fluya mucho mejor. Es decir,
que este nivel interpretativo que tienen Clara Rugaard y Hilary Swank, es muy
necesario en determinadas películas en concreto, porque son las que hacen que
el guión funciona mejor, tenga más fuerza y eficacia en el espectador.
La película te transmite
el mensaje de que, aunque seamos personas solitarias, todos los seres humanos,
tenemos la misma necesidad de relacionarnos con otros humanos. Normalmente, lo
prohibido, suele despertar más interés y más ganas de hacerlo. Hay que, por
muchos avisos, peligros y demás que tengan, deben hacerse, para saber la
verdad. Quien no arriesga no gana. Todo depende de los ojos con lo que veas las
cosas. Cuando sufres más dolor del que puedes soportar, inevitablemente, te
desmayas para dejar de sufrir, es una reacción bioquímica de defensa del cuerpo
humano. A veces solo se necesita una oportunidad, para demostrar de lo que eres
capaz. La verdad tarde o temprano acaba saliendo a la luz por si sola. Todos
tenemos limites, hay que marcarlos y respetarlos.
ASÍ ES COMO VEO YO I AM MOTHER (UNA MEZCLA DE LAS CUATRO):
MAKING OFF I AM MOTHER:
Nacho Miret
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