Nacho M.V. Films

Ride Along es un film con un guion estrictamente cómico, moralista, sincero, interesante, atrapante, policiaco, eficaz y directo. Recurre al humor picante: básicamente consiste en hacer bromas y chistes sexuales: malos entendidos, imágenes explicitas, dobles sentidos, juegos de palabras, chistes fáciles sobre el sexo, etc… También al humor chorra o absurdo (es lo mismo): únicamente se trata de provocar la risa mediante chorradas y/o cosas absurdas, normalmente demasiado simples y cuotidianas. Se puede apreciar claramente el humor tan característico de Kevin Hart. Usa los típicos chistes de pareja. Algunos gags, resultan graciosos, por el mero hecho de hacer referencia al mundo de los videojuegos, pero en la vida real. La introducción te presenta de forma cómica, sincera, detallada, policiaca y un poco trepidante a James Payton (Ice Cube); al mismo tiempo que ves su comportamiento habitual, carácter, personalidad, mentalidad y estilo de vida. También te deja bien claro el tipo de

The spy who dumped me es un film con un guion sutilmente paródico, interesante, atrapante, sincero, director, un poco burlesco, con acción, fiel en el tema de los agentes dobles, con una pequeña parte de misterio y un humor que te hace reír de manera diferente a la habitual. La introducción te presenta a Drew (Justin Theroux) de forma detallada, misteriosa, sincera en parte y trepidante; e intuyes como se gana la vida. Acto seguido y encadenadamente conoces con el mismo estilo, pero más tranquilo a Audrey (Mila Kunis) y su mejor amiga Morgan (Kate McKinnon); a Drew y Audrey en dos situaciones completamente distintas, en lugares extremadamente distantes, para decirte subliminalmente que ellos dos tienen algo que les relaciona. Algunos chistes son tan malos que dan pena. Posee ciertos gags, que resultan un poco graciosos, porque son una especie de sutil pero evidente visualmente, parodia de clásicos momentos de las películas de espías. Según va avanzando el relato, va resultando má

Las Brujas de Zugarramurdi es un film con un guion atractivo, atrapante, sincero, cómico, divertido, gracioso pero de forma diferente a la habitual, con mucha acción y un toque de misterio. Toca un tema político, con un poco de humor negro mezclado con ácido, pero de manera muy eficaz. El surrealismo va aumentando progresivamente, incrementando el nivel de Comedia. Recurre a los típicos chistes fáciles de parejas y casados rozando el machismo. Constantemente crítica el matrimonio y pone a parir a las mujeres sin piedad, siendo muy machistas. Utiliza tanto el humor de casados, que incluso llega a ser un poco agotador. Con el hecho de contradecirse en dos diálogos consecutivos, consigue hacer un chiste un poco gracioso. También usa el humor picante: básicamente consiste en hacer reír mediante: bromas sexuales, imágenes explicitas, dobles sentidos, chistes fáciles sobre sexo, mal entendidos, etc… En ciertas partes hay un cierto humor característico muy peculiar. La introducción te p

Lobos de Arga es un film con un guion extraño, homenajeador pero de forma repetitiva, un poco inefectivo, plano, continuo, previsible, anticipado, lleno de imitaciones al cine clásico, muy poco original y nada innovador. La introducción te cuenta un relato históricamente, mediante dibujos y una voz en off, que además describe el origen del conflicto principal y te muestra cuál va a ser la trama del guion, dejándolo todo bien claro y visible, des del primer minuto en el que te empiezan a contar la historia. También te dice el tipo de película que será y más adelante, cuál es su género dominante. Ciertos detalles del guion son demasiado predecibles (se saben incluso antes de empezar a ver el film). Lo deja todo resuelto des del inicio, sin dejar ningún tipo de misterio, algo que es fundamental para esta clase de películas. En cuando Tomas (Gorka Otxoa) llega al pueblo, el guion te da pequeñas pistas, evidentes de que el pueblo esconde un terrible y oscuro secreto que ya conoces. La

Alegría Tristeza es un film con un guion médico, psicológico, con un look frío, sentimental, insinuante, personal, dramático, sincero de forma un poco distinta a la habitual y curioso. La introducción te presenta a un padre y su hija, sin decir ni una sola palabra, pero describiendo detallada y visualmente todo lo que pasa: la situación, los problemas, etc… pero con cierta intriga, para no desvelar todo el misterio y estropearlo. Pero los conoces de manera personal, interesante, atrapante y peculiarmente sincera. El conflicto que plantea, es muy evidente demasiado pronto. Poco a poco, de forma insinuante y visual ves descubriendo, lo que le ocurre a Marcos (Roberto Álamo), lo cuál te hace empatizar mucho más con él. Involuntariamente, empatizas todo el rato con Marcos; la estructura del guion está pensada para ello. Constantemente, des de todos los puntos y utilizando cualquier recurso existente; te está obligando a que empatices con Marcos, meterte dentro de su cabeza y ponerte

Toc toc es un film con un guion atractivo, atrapante, sincero, directo, paródico, totalmente cómico, divertido, eficiente, ruidosamente gracioso, psicológico, personalmente mental y agradecido. Las circunstancias son progresivamente más surrealistas, según avanza el relato. Posee unos gags absolutamente hilarantes, gráficos y eficaces; te hace reír de lo tremendamente graciosos que son. Recurre al humor chorra o absurdo (es lo mismo): básicamente consiste en hacer reír a traves de chorradas y/o cosas absurdas; normalmente demasiado simples y cuotidianas. El humor va creciendo exponencialmente haciendo cada vez más gracia. Inevitablemente se te escapan varias carcajadas, de lo ridícula que es la situación. Algunos chistes son graciosos el uso adecuado de ciertas palabras en momento más oportuno; es como si estuviera todo bien calculado milimétricamente. También usa las manías de los otros personajes, para provocar la risa, utilizando a otro personaje. Usa el humor de la sinceridad

Qu'est-ce qu'on a fait au Bon Dieu? es un film con un guion enteramente cómico, interesante, atrapante, burlesco, sincero, directo, cultural, racial, francés (no me refiero al idioma, sino al tema político), lleno de estereotipos y etiquetas. Posee unos gags graciosos y eficaces, porque reflejan una realidad, verdad, opinión y un pensamiento. Recurre al humor chorra y/o absurdo (es lo mismo): básicamente consiste en hacer reír a alguien, mediante chorradas y/o cosas absurdas; normalmente demasiado simples y cuotidianas. Usa el sarcasmo, para conseguir que una situación incómoda, sea almenos divertida y un poco graciosa. Está lleno de chistes basados en los típico estereotipos culturales y raciales, recurre demasiado a este tipo de humor casi racista y xenófobo repleto de chistes fáciles. Parte de la gracia del guion esta en las circunstancias incomodas y tensas. El humor va siendo más peculiar, según transcurre la historia. Más tardes descubres, que sigue insistiendo en l

Creed 2 es un film con un guion seductor, atrapante, directo, sincero, tremendamente deportivo, nostálgico, familiar (pero del otro tipo, porque no es apto para niños, obviamente) y vengativo. La introducción te presenta a Víctor Drago (Florian Munteanu) e Iván Drago (Dolph Ludgren) de forma detallada, concisa, sincera, personal y directa; diciéndote que son padre e hijo. Mientras vas descubriendo su comportamiento habitual, carácter, personalidad, mentalidad y estilo de vida de ambos; para que conozcas a fondo al rival al cuál se va a tener que enfrentar Adonis Johnson (Michael B. Jordan). Se puede apreciar claramente, como esta película sirve para pasarle definitivamente, el testigo a Adonis Johnson; y poder seguir exprimiendo la saga de: Rocky Balboa . El guion te cuenta dos historias (de los principales protagonistas) simultánea y paralelamente, hasta convertirse en una de sola, previsiblemente. Poco a poco, la situación se va poniendo más interesante y emocionante. Las parte

El mejor verano de mi vida es un film con un guion absolutamente previsible, hasta el más mínimo detalle, transparente, lineal, cómico, pero que está lleno de altibajos en la parte cómica, familiar y plano pero interesante. Se puede apreciar claramente el humor de Leo Harlem, consigue que ciertos chistes sean eficaces y graciosos. Recurre al humor de la sinceridad: Básicamente consiste en decir algo en lo que uno piensa y/o siente, sin filtros, tal cual le viene a la cabeza; pero hay que decirlo en el momento y contexto correcto, porque si no provocas el efecto contrario convirtiéndolo en un insulto. Ciertos gags son divertidos, porque reflejan una realidad, opinión y/o un pensamiento muy evidente. Posee los típicos y clásicos chistes de casados y sobre política. La introducción te presenta a Nico (Alejandro Serrano) y mediante su voz en off, conoces a su padre Curro (Leo Harlem) y a su madre Daniela (Toni Acosta); contándote detalladamente sus vidas y situación actual, pero empe

Contratiempo es un film con un guion demasiado enmarañado, intrigante, atrayente, oscuro, sórdido, misterioso, atrapante, detectivesco, secreto, insinuante y sutilmente criminal, pero de forma distinta a la habitual, porque toca el principal tema de lo que básicamente hacen los delincuentes de alto calibre des de las sombras. La introducción te presenta por orden de importancia a Virginia Goodman (Ana Wagener), el conflicto en el cuál se basa toda la trama del guion y Adrián Doria (Mario Casas); y al mismo tiempo sepas el comportamiento habitual, carácter, personalidad, mentalidad y estilo de vida de cada uno de los dos principales protagonistas. También te deja bien claro, el tipo de película que será y cuál es el género dominante. Con la obsesión que tiene el guión con los detalles, no ha pensado en uno: ¿con lo supuestamente listo que es Adrián Doria y no se informa antes ni ve antes una foto de Virginia Goodman?. Para comprender mejor la historia, sin perder detalle, recurre