Nacho M.V. Films

Demolition es un film con un guion superador y de transición, es decir, que habla de las diferentes formas que existen de la superación de un duelo y la evolución de una persona. La introducción te presenta a Davis (Jake Gyllenhaal), Julia (Heather Lind), conduciendo con el manos libres, con Phil (Chris Cooper); el jefe y suegro de Davis. Te enseña a que se dedica Davis y el talento que tiene para ello; y justo después un trágico accidente que les cambiara la vida radicalmente para siempre a todos, Davis el primero. El guion usa la voz en off de Davis, para contarte detalladamente su vida, a un nivel personal, íntimo y rutinario, para que así le comprendas mejor a él y sus acciones; luego hace lo mismo con Karen Moreno (Naomi Watts) pero con otro enfoque y objetico. Posee un cierto suceso curioso que resulta cómico e incluso gracioso, y te explica a la perfeccion el motivo del título: a Davis Mitchell le da por desmontar todo lo que no funciona correctamente, no es que lo arregle,

Hidden Figures es un film con un guion dividido en dos partes: la primera es totalmente racista a más no poder, y la segunda te enseña la igualdad entre gente de color y blanca; te enseña la parte mala y luego la buena. La introducción te presenta a Katherine (Lidya Jeweltt; Taraji P. Henson) de pequeña, para contarte que es una niña prodigio; es una niña pequeña con el cerebro de un genio matemático. Lo cual deja asombrados a todo el mundo que la escucha hablar; porque resulta absolutamente inesperado lo brillante e inteligente que puede llegar a ser Katherine. Des del segundo cero, el guion te deja bien claro, que se trata de una historia basada en hechos reales. El guion te muestra de forma muy sutil y también no tanto, el racismo y el machismo que había en los años sesenta. Usa el recurso del maltrato verbal, psicológico y de otras maneras a la gente de color y el machismo, muy frecuentemente, para generar tristeza, rabia, compasión y que empatices con el personaje. Repetidam

Southpaw es un film con un guion tremendamente luchador a varios niveles: físico, mental y emocional. La introducción te presenta a Billy Hope (Jake Gyllenhaal) y Maureen (Rachel McAdams) en un momento de máxima concentración: antes de un combate de boxeo. Te demuestra lo estrictas que son las normas del mundo del boxeo; y te enseña el método de preparación de Billy. En muy pocos minutos el guion te cuenta: la clase de boxeador que es Billy Hope, su estilo de lucha y lo bueno que es como luchador. Ves que Billy Hope tiene una manera de luchar muy peculiar y peligrosa: porque se juega su salud física, y eso es muy arriesgado; pero descubres que lo hace así, porque es la “mejor” para él; para pegar más fuerte; al principio. Es un Drama puro y duro, con muchos detalles, que están pensados para generar tristeza; mucha o poca; pero con un final alegre. Tiene un cierre feliz, reconciliador, familiar y totalmente emotivo. En un momento feliz, nostálgico y de agradecimiento, ocurre un su

The men who stare at goats es un film con un guion cómico, pacífico y místico. Todo el rato te está hablando del poder de la mente y superpoderes originados en el cerebro. Posee unos gags bastante graciosos porque la situación es surrealista, simple y paródica. Usa el sarcasmo para provocar alguna que otra risa. Algunos sketches son divertidos y cómicos porque recurre a la violencia de forma repetida pero con un enfoque distinto, además del factor sorpresa; todo eso para causar una situación cómica y que te rías o te parezca divertido inevitablemente. La simplicidad del humor es lo que lo hace tan eficaz. La introducción te presenta a Dean Hopgod (Stephen Lang), a que dedica y con una simple acción suya te muestra su mentalidad, comportamiento habitual y actitud, lo cual al mismo tiempo te está diciendo que se trata de una Comedia. Luego mediante la voz en off de Bob Wilton (Ewan McGregor) te hace conocer a Gus Lacey (Stephen Root) y a otros dos personajes pero sin verlos, junto

The ides of march es un film con un guion tremendamente político; te habla a diferentes niveles y con distintos enfoques, de la política. La introducción te presenta a Stephen Meyers (Ryan Gosling) de manera engañosa; te hace creer que se dedica a una cosa, cuando en realidad es otra muy distinta. Ves que Stephen si está metido en el mundo que te han dicho, pero no en el lugar mencionado. Te cuentan de forma clara que es un hombre ingenioso y estratégico. El guion te habla de la esencia de la política; te la enseña detrás de las bambalinas, para que así puedas ver los trapos sucios, como trabajan y lo mucho que manipulan la información a su favor. Te dice cuáles son las cualidades principales que tiene o ha de tener un político. El tema principal y único es: La política. Utiliza mucho un lenguaje político bastante técnico. Posee ciertos gags cómicos debido al hecho que cierta persona no puede parar de pensar en una cosa, ni siquiera en el momento más íntimo; y además es surrealist

The American es un film con un guion serio, frio y tranquilo pero intenso. La introducción te presenta a Jack (George Clooney) de forma peculiar; te lo muestra en una situación romántica, y pocos minutos después, en un momento tan sorprendente como trágico e impactante. Provoca que te plantees ciertas dudas y nazca un misterio alrededor de Jack, lo cual hace que quieras saber más sobre él. La intriga que Jack genera, va en aumento, causando que cada vez tengas más preguntas sobre lo que hacía en el pasado y porque ha acabado así; en estas circunstancias y viviendo de esta manera. El guion posee secuencias sexuales muy explicitas, pero jugando con el fuera de campo y sin censura. De manera muy sutil y oculta el guion te habla de la vida de Jack, mediante los diálogos y la forma de decir las cosas, es decir, de manera implícita. Parece que esté hablando de Italia, pero si prestas atención está hablando de Jack. A medida que transcurre la película, como es habitual, vas descubriendo

Money Monster es un film con un guion completamente financiero, porque todo el rato habla de la economía y el dinero. La introducción te presenta a Lee Gates (George Clooney) de manera interesante, activa y dinámica. Te hace ver que sabe de lo que habla y que es un experto en economía porque antes estaba en Wall-Street. Al mostrar su comportamiento, mentalidad y actitud, descubres cuál es su opinión general sin decírtela directamente y como es él como persona. En cuestión de segundos la situación se vuelve realmente impactante, sorprendente y trágica. Pero no solo eso, sino que también se vuelve más tensa. Los acontecimientos van en crechendo, no solo en cuanto a la tensión, sino que a nivel global va aumentando cada vez más; va cuesta arriba y sin frenos, hasta llegar al final del todo; el fin es el único momento de calma y tranquilidad. La situación llega a ser tan surrealista que en ciertos momentos determinados, consigue ser absurdamente cómica. El guion te demuestra que Kyle

The Emoji Movie es un film con un guion aunque idéntico a Wreck-it Raplh , en cuanto a la idea, es publicitario: porque te enseña todas las apps que existen, des de las más famosas, hasta las más desconocidas. El guion cada vez se parece más a Wreckit-Ralph (el fondo). Uno de los puntos fuertes depende demasiado de la popularidad de dichas apps. Tiene unos gags graciosos debido a lo simples, sencillos que son y además porque expresan una realidad y una opinión global. En muchísimas y varias ocasiones emplea el chiste fácil; lo cual no asegura la risa, porque puede o no hacer reír al espectador: básicamente se burla de algo obvio que se puede apreciar a simple vista. Ciertos sketches son cómicos y provocan la risa, porque han mejorado des de la última vez y son divertidos. Recurre al humor musical: únicamente se trata de usar la música para hacer reír, pero ha de utilizarse en el momento y contexto adecuado y con la canción idónea; si no, no consigues que la situación sea un chis

The Soloist es un film con un guion inspirador, de esos en los que ambas partes aprenden una valiosa lección. El guion posee algunos gags cómicos lo suficientemente graciosos, porque la situación es tan ridícula y surrealista que resulta inevitable reírse, por muy previsible que sea lo que está a punto de suceder. Recurre al humor escatológico en un determinado momento, para provocar la risa: básicamente consiste en hacer reír con cosas que dan asco: meadas, cagadas, pedos, vómitos, eructos, mierdas y otros fluidos corporales. La introducción te presenta a Steve López (Robert Downey Jr.) durante un amanecer y su trayecto en bicicleta; a través de su voz en off, te ayuda a conocerle. Ves su comportamiento tras un accidente, lo cual hace que veas como suele reaccionar frente a un momento de tensión hospitalaria. Justo después de la presentación se desvela que a Steve López le gusta mucho escribir y que se dedica al periodismo. Cuando conoces a Nathaniel (Jamie Foxx) ves que es bast

Thanks for sharning es un film con un guion que va en crechendo y moralista, continuamente intenta inculcarte de manera positiva lo que está bien y lo que no. Se puede apreciar claramente el humor tan característico de Josh Gad, lo cual ayuda a que el guion sea más gracioso. Cierto comentario que dice Neil (Josh Gad) a Dede (Pink) en un momento determinado, es un chiste camuflado de Josh Gad que hace referencia a la forma de cantar de Pink en esa ocasión; por lo que se ve usa el humor del vacile: únicamente se trata de meterse con alguien sin que resulte insultante para esa persona y des del respeto y la confianza. También recurre al sarcasmo y al humor de la sinceridad, para hacer reír: básicamente consiste en provocar risas, diciendo lo que uno piensa, tal cual le viene a la cabeza, sin filtros; pero hay que decirlo en el momento y contexto adecuado, porque si no causas el efecto contrario y le sacas la gracia al chiste. Algunos gags son graciosos y/o divertidos porque expresan

The Fifth Estate es un film con un guion intenso e intrigante a partes iguales, te explica un tema candente muy conocido que salió en los medios de comunicación. De manera artísticamente atractiva, brillante y sutil, la introducción te cuenta cual es uno de los poderes en la actualidad y que te habla la película; al mismo tiempo dejándote claro lo poderoso que puede llegar a ser dicho poder y el daño que puede causar en malas manos. Cuando conoces a Julian (Benedict Cumberbatch) y Daniel (Daniel Brühl) descubres que se conocen, les gusta la informática y que se cuente la verdad para que no haya secretos que ocultar. Poco a poco vas descubriendo que en realidad a Julian y Daniel no es que se les dé bien la informática, es que son genios informáticos y además son hackers. El guion recurre al flashback para contarte la historia del escándalo des del principio y la entiendas a la perfección. Te muestra el origen, nacimiento y el motivo de la creación de Wikileaks. Te va contando, a med