Nacho M.V. Films

El guion tiene chistes graciosos, gracias a Seth Rogen. Algunos diálogos tienen gracia porque utiliza lo que yo llamo: hipocresía inocente: es cuando alguien hace o dice algo y cuando lo hace otra persona (lo mismo) está mal, pero de modo inofensivo; por ejemplo: que una madre le pregunta a su hijo por sus relaciones “está bien”, pero si es al revés, es ser descarado y está mal. Parte del humor resulta gracioso porque expresan una realidad. Tiene situaciones divertidas debido a las clásicas y típicas circunstancias incomodas que puede generar una madre. Algunos gags (la gran mayoría) hacen reír y/o son divertidos, porque reflejan las costumbres de una madre y lo encima que suelen estar de su hijos/as. Los chistes y algunas bromas mejoran a medida que transcurre el film. La introducción te presenta a Andrew Brewster (Seth Rogen) y a su madre, Joyce Brewster (Bárbara Streisand), de una manera divertida y que te enseñe el tipo de relación que tienen madre e hijo. También te explica d...

James Franco aporta su propio humor picante (siempre bromea sobre su polla, y cuando sobre algo sexual) al guion, lo cual le da más vida y logra que los gags sean supergraciosos (sin él, el nivel de comedia del guion descendería radicalmente). Los sketches mejoran por momentos, es imposible no reírse con ellos, de lo buenos y eficaces que llegan a ser; muestran situaciones incomodas pero cambiando el enfoque y apoyándose en el humor de James Franco. Otras ocasiones incomodas te hacen reír de lo mucho que lo llegan a ser, ridiculizando la circunstancia, usando un recurso típico pero que no te esperas que ocurra. Los chistes llegan a ser tan graciosos, que no hay ninguno malo, todos están pensados para hacerte reír de algún modo u otro. Las situaciones se vuelven tan surrealistas que te descojonas inevitablemente. Otras son tan caóticas y desmadradas que resultan divertidas. Parte de la gracia de ciertos chistes se debe a la falta de conocimiento de algunas personas respecto a un te...

El guion es una clara parodia y al mismo tiempo homenaje a los clásicos cuentos infantiles de Disney (pero todos mezclados en una sola historia): Cenicienta, Jack y las habichuelas mágicas, Caperucita Roja y Rapunzel, ha cogido una parte de cada cuento para hacer uno de solo. Tiene unos gags eficaces y que consiguen en algún momento u otro que te rías, debido al tipo de humor que utiliza (entre ellos la parodia). Se burla de algunos personajes usando burdos estereotipos que en algunos casos son ciertos. La introducción te presenta con ayuda de una voz en off que más tarde se descubre de quien es, a los principales protagonistas de manera musical (cantando) y de forma simultánea y paralela te cuenta la historia que les rodea. La presentación es tan detallada que comprendes mejor sus actos, comportamiento y estilo de vida. El guion usa los flashbacks para contarte a fondo el relato y la vida de los personajes (los detalles importantes). Es un musical, pero en esta ocasión sigue a la...

El guion tiene unos pequeños toques cómicos eficaces porque expresan una realidad. Algunos diálogos son algo graciosos porque utilizan la ironía. La introducción te dice que la historia que te van a contar es un relato real, es decir, a ocurrido de verdad. Te presenta a Bernie Webber (Chris Pine) y a Gus un buen amigo suyo, en una situación que para Gus parece graciosa por la localización; lo cual te enseña la forma de pensar y el comportamiento de ambos. Te deja claro que Bernie es un chico tímido y algo inseguro, con muchos miedos (al inicio) y que es un chico bastante especial en cierto modo. Cuando termina la presentación del protagonista, para que sepas su historia des del principio, hace un salto temporal de un año hacia delante; para que veas el progreso que ha hecho con la Miriam (Holliday Grainger) a nivel sentimental. Cuando conoces a Ray Sybert (Casey Affleck) en un trágico incidente, se ve claramente que es un experto en la materia (y porque) ignorado por los altos man...

El guion en varias ocasiones usa los saltos temporales; unas veces te lo indica y otras no. La introducción te presenta a Jack Ryan (Chris Pine) en una trágica situación y acto seguido utiliza un salto temporal de diez y ocho años hacia el futuro; para que sepas que lo que has visto anteriormente, es la razón por la cual ingreso en el ejército. Te muestra que es un patriota de los pies a la cabeza y el tipo de persona que es: lo buen samaritano que puede llegar a ser. Cuando conoces a Viktor Cherevin (Kenneth Branagh), ves que es un individuo malvado, sin escrúpulos, violento, con contactos políticos (corruptos), que no soporta los errores y no se anda con tonterías; además de tener un problema de salud. El guion te enseña el lado oscuro de la guerra. Tiene momentos absolutamente imprevisibles que te pillan con la guardia bajada. El misterio que rodea a Thomas Harper (Kevin Costner) es cada vez mayor, es de esas personas que aunque te digan la verdad, no te lo acabas de creer del...

El guion tiene algunos chistes graciosos y divertidos porque expresan una realidad o un pensamiento. Muchos gags resultan graciosos porque el guion recurre al humor de la evidencia: consiste en decir cosas obvias pero en plan cómico y con un tono burlesco. También usa un poco el sarcasmo y la típica broma de formular mal una pregunta o en un momento de la conversación equivocado, provoca que parezca que pregunte por ese tema mencionado recientemente, pero en realidad esta preguntado por otro muy distinto. Las situaciones se vuelven tan surrealistas (y cada vez más) que resulta imposible no reírse; los chistes son tan eficaces que la risa es inevitable. El guion también utiliza realista: que consiste en recordar que aunque sea una película, hay una realidad, por lo tanto algunas cosas no se pueden hacer: es un humor que solo se puede usar en cine y televisión, en persona pierde la eficacia. Tiene un final que es una especie de parodia a los films apocalípticos como The Book of Eli ...

El guion posee algunos gags muy eficaces debido a su simpleza, lo sencillos que son y que tiene un poco del humor tan especial de Simon Pegg y Nick Frost (El dúo cómico ingles perfecto). Los chistes vuelven recurrir al recurso de las falsas apariencias (parece que sea una cosa pero en realidad es otra muy distinta) como es habitual en las películas con Simon Pegg. Algunos sketches son mejores que otros gracias a Nick Frost; en parte utiliza el humor de la torpeza, que consiste en: dejar en ridículo a alguien, pero sin pasarse, demostrando lo patoso que puede llegar a ser. También porque hace que veas lo pesado e infantil (el comportamiento de niño que tiene su personaje le da un plus al humor) que es su personaje. Los gags mejoran a medid que transcurre el film. La introducción te presenta a Nicholas Angel (Simon Pegg) a fondo y de forma detallada, para que lo conozcas a la perfeccion; sepas el tipo de persona que es, su manera de trabajar y vivir, que es un adicto al trabajo, sus...