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Mostrando entradas de enero, 2025

DEMONIOS, FANTASMAS Y MALDICIONES - CRÍTICA MOLOCH

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  Moloch es una película Neerlandesa, muy oscura, siniestra, creapy, sobrenatural, sin censura, sangrienta, intensa, personal, mística, dinámica, sincera, directa, participativa y que se centra en el ocultismo. La premisa del guion es interesante, porque se centra mucho en la parapsicología oscura y el folclore tradicional Neerlandés, pero narrado de tal forma que provoca mucha intriga y cada quieres saber más, aun sabiendo que no es buena idea. No da miedo, te mantiene en tensión todo el rato. La ejecución de la narrativa y la puesta en escena es brillante, como consiguen que te involucres tanto mental como emocionalmente desde el primer segundo, y además con una fuerza increíble. Por si fuera poco, tiene unos giros de guion, que rompen todo lo predecible, logrando diferenciarse e impactando de tal modo, que te quedas en shock. Todo esto desencadena en una mayor inmersión, por consiguiente, te conviertes en un personaje más de la historia, por lo que la vives con mayor intensidad...

MÁS ERIZOS AÚN - CRÍTICA SONIC 3

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  Sonic the Hedgehog 3 es un film fiel a los videojuegos, series y sus precuelas, moralista, personal, revelador, sincero, directo, vengativo, cómico, gracioso, divertido, familiar, trepidante, oscuro y que da paso a una secuela. Usa el fundido a negro para separar la historia por capítulos (la parte activa y la tranquila). Tiene una secuencia postcréditos, con la aparición de dos personajes clásicos más del mundo de Sonic, dejando claro que habrá Sonic 4. La premisa del guion puede tener un diez por ciento de reciclado de la precuela, pero es solo un mero espejismo que se queda en lo superficial. Es un detalle que sutilmente hace referencia a las series y los videojuegos de Sonic. La ejecución de la narrativa y la puesta en escena es espectacular, logra que te involucres tanto mental como emocionalmente, desde el primer segundo, y es te aseguro que no es trabajo fácil. Por si fuera poco, añadir el detalle de romper la cuarta pared y decirle directamente al espectador, que los dos...

SECTAS, HOMOSEXUALIDAD Y MISOGINIA - CRÍTICA MANODROME

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  Manodrome es una película espontánea, sin censura alguna, con los típicos clichés de las sectas, los ya muy vistos estereotipos de machos alfa (que además son falsos), algo desordenada, funcional, personal, homosexual y dramático sobre el papel. La premisa del guion es algo cuestionable, simple y ambigua, pero eficaz, ya que únicamente trata de sectas, homosexualidad, misoginia y hogares desestructurados. El concepto de este guion puede ser comprensible e interpretado, como un mero intento superfluo de meterte en la mente del protagonista, pero de un modo bastante dudable y lejano. La ejecución de la narrativa y la puesta en escena, es completamente aleatoria, no sigue ningún orden estructurado, y de vez en cuando, te mete un salto temporal pequeño sin venir a cuento, de manera totalmente espontánea. Al igual, que gran parte de todas las circunstancias que van apareciendo a lo largo del relato. Lo cual lo hace casi completamente impredecible, ya que en ningún momento sabes por d...

KRAVEN EL CAZAHUMANOS - CRÍTICA KRAVEN

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  Kraven The Hunter es un film exageradamente violento y sangriento, moralista, sincero, directo, sin censura alguna, con una brutalidad absorbente, persona, intenso, personal, aleccionador y que toca la fibra sensible. La premisa del guion es curiosa e interesante, porque te traen una versión de Kraven (Aaron Taylor-Johnson) que, en vez de cazar animales, los defiende y caza humanos. Por lo que el reto arriesgado de presentar a este Kraven animalista, podría jugar, en su contra, si se alejaban demasiado de la esencia del personaje, pero no es el caso. Han logrado mantener la naturaleza de Kraven y que este pequeño cambio de personalidad no eclipse, ni resulte molesta; al contrario, es cautivadora. La ejecución de la narrativa y la puesta en escena, es excelente e impecable, consiguen mantenerte involucrado tanto mental como emocionalmente, y conseguirlo tan pronto y rápido, reforzándolo con el flashforward inicial, no es trabajo fácil, te lo aseguro. Además, con la historia perso...

NO ES SANTA, NI CON LA N AL FINAL - CRÍTICA QUERIDO SANTA

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  Dear Santa es un film travieso, sincero, directo, sin filtros, cómico, divertido, gracioso, familiar, personal, aleccionador y diferente. Recurre al humor chorra o absurdo (es lo mismo): Básicamente, se trata de hacer reír o al menos intentarlo, mediante chorradas y/o cosas absurdas, normalmente demasiado simples y cuotidianas; pero con un enfoque mucho más humorístico. El humor de la repetición: exclusivamente funciona provocando la risa, repitiendo una determinada serie de veces una broma o chiste; pero si te pasas en la cantidad, causas el efecto contrario, convirtiéndolo en algo repetitivo, cargante y cansino. El escatológico brevemente para generar un gag: exclusivamente funciona, causando la risa con cosas que no acostumbran a hacer gracia, más bien suelen dar asco, como, por ejemplo: mearse, cagarse, el vómito, los eructos, los pedos, etc. Emplea el humor negro para hacerte reír: únicamente se trata de hacer chistes y bromas con todo lo relacionado con la muerte, enfermed...

VAMPIRISMO MÁS REALISTA - CRÍTICA LOS RADLEY

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  The Radleys es una película sin ningún tipo de censura, gore, moralista, sincera, directa, personal, oscura, diferente, innovadora, pasional, intensa, cercana, que habla de la familia, y no apta para todos los públicos. La premisa del guion es cautivadora, ya que te presenta a un tipo de vampiros mucho más realista; además, lo justifica todo con el hecho de: dependiendo de la sangre que consumas; esta bien sustentado, por lo que es irrevocable. La ejecución de la narrativa y la puesta en escena es interesante y potente. Consigue que te involucres tanto mental como emocionalmente, desde el primer segundo, y conseguir eso tan pronto y rápido, no es un trabajo fácil. Además, con el simple hecho de usar la voz en off, rompiendo la cuarta pared y contarle directamente al espectador la historia, refuerza el hecho que empatizas mejor con los personajes. Por si fuera poco, el detalle de que no hay censura en absoluto, lo intensifica más, afectando a la vez al ritmo del guion. El mero he...

VETERANOS DE GUERRA - CRÍTICA LA GRAN ESCAPADA

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  The Great Escaper es un film personal, militar, cómico, gracioso, moralista, sincero, directo, bélico, emotivo, romántico, íntimo y revelador. La premisa del guion es simple y básica, pero emotiva y contundente, entre otras razones, recurre al terreno personal, para hacer que funcione mucho mejor; la trama se centra en un veterano de guerra intentando reconciliarse con su pasado bélico. Mediante el flashback, te cuenta cuando Bernard Jordan (Michael Caine) estuvo en la guerra, mostrándote sus recuerdos y así puedas empatizar mucho mejor con él y su motivación. La ejecución de la narrativa y la puesta en escena es impecable y pasional, logra que te involucres tanto mental como emocionalmente, pero de una forma un tanto peculiar, aunque igualmente eficaz. No acaba aquí la cosa, a medida que el relato se va desarrollando va adquiriendo más fuerza, con lo que los recursos que emplea el guion, se van volviendo más potentes, causando una mayor inmersión y empatización, convirtiéndote ...

DENZEL WASHINGTON LO HA VUELTO A HACER - CRÍTICA THE EQUALIZER 3

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The Equalizer 3 es un film criminal, justiciero, vertiginoso, activo, moralista, sincero, directo, aleccionador, divertida, sin censura, intenso, personal, cercano, íntimo, fiel e inmersivo. La premisa del guion es prácticamente idéntica a la de la primera entrega, pero, es de esos casos en los que hay que ser paciente y observador, porque es bastante parecida, sí, salvo que en esta ocasión es una versión más potente, letal y moderna; además que va mejorando según avanza el relato. Utiliza el fundido a negro y desde negro a modo de elipsis temporal y al mismo tiempo, separar la historia por capítulos. La ejecución de la narrativa y la puesta en escena es ambigua (por lo que mencionado anteriormente), pero personal, contundente y eficaz, porque esta vez nos muestra a un Robert McCall (Denzel Washington) más humano, más sentimental; lo cual va a provocar y asegurar que te involucres tanto mental como emocionalmente. Llegando a odiar fuertemente a dos de los personajes y alegrarte por su...